山水画廊不是成语。
山水画廊是两个汉语词语。画廊，意思是指有彩绘的走廊。亦指有展览图画照片的走廊。
例如：画廊经营系百年事业，非有理想与眼光难以持续。在诏安县城有博雅斋，墨缘居，文心阁等十多家画廊。
画廊的近义词是：画轴（裱后带轴的图画）。画绢（绘画用的绢）。
中国画大体分为人物画、花鸟画和山水画三种。外国绘画中，也有人物画，还有静物画及风景画等，一般把画山和水的画称做风景画，而不叫山水画。在中国，大体相当于外国风景画的作品，长期以来被人称作山水画，大家始终不习惯称之为风景画。 山和水，代替着“江山”，这在中国人的传统观念中，是祖国的象征。中国的山水画早在隋、唐时期就已经基本独立，到元代达到了高峰。从元代以后长期成为中国古代绘画艺术的主流，它的艺术成就超过了其他许多艺术门类，成为世界艺术史上闪光的珍宝。中国的山水画之所以很发达，也正是因为它同西洋绘画中的风景画有很大的差别，这是我们需要了解的。 由于山水画在绘画制作中与风景画有很多区别，因而也形成了它独特的一面。中国山水画的主要艺术特点，是讲究意境。意境并非山水画所独有，而是我国传统画论、诗论中常用的概念。它作为形象思维的产物，在小说散文中也有。而意境在山水画中则显得尤为重要，因为画家描绘的景色，总会寄托着一定的思想感情。所谓意境，说得简略一点，就是景与情的有机结合，包含着深厚的耐人寻味的意蕴。在西洋的近代风景画中，非常重视景物上的光，及其固有色彩因受到光的影响所起的变化，要求描绘得酷似实际的景物。而中国的山水画，虽然具体的景物有南方北方之分，但并不要求一山一水的刻意模仿；时间有朝暮之分，却并不计较具体的钟点；日月有阴晴之分，也不过分追求光暗程度。总之，虽然要求真实，但又要求有很大的概括性，这也是中国山水画的重要特点之一。
古代山水画名家是谁？这是一个常被问及的问题，对于中国古代绘画艺术的爱好者和研究者来说，这是一个值得深入探讨的话题。中国山水画以其独特的审美风格和精湛的艺术技巧在艺术史上占据着重要的地位，而古代山水画名家则是这一艺术形式的代表人物。
李思训是中国古代山水画领域的重要代表人物之一。他是北宋时期的画家，以他的精湛技艺和独特风格而闻名。李思训的山水画作品以其写意的风格和富有表现力的构图而著称。他善于通过笔墨的运用表现出山水的变幻之美，给观者带来一种身临其境的感觉。
郭熙是宋代的著名画家，也是中国山水画史上的重要人物。他的画作以高超的技艺和细腻的笔墨而闻名。郭熙善于运用淡墨重色的技法，通过层层叠叠的墨色展示出山水的层次感和深远意境。他的作品多以山水为主题，充满了浓厚的文人气息。
黄公望是元代著名的画家和文学家，也是中国山水画史上的重要人物之一。他的山水画作品以其独特的艺术风格和意境而闻名于世。黄公望的画作注重气韵生动和意境的表达，他善于运用淡墨写意的技法，以独特的笔触勾勒出山水的形态和意蕴。他的作品给人以深深的艺术享受和思考。
杨洪炉是明代的著名山水画家，也是中国山水画史上的杰出代表。他的画作以独特的风格和大胆的构图而著称。杨洪炉的山水画作品在绘画技法和构图方面都别具一格，充满了创意和想象力。他善于通过画面的布局和笔墨的运用展现出山水的壮丽和宏伟。
徐渭是明代画家，也是中国古代山水画领域的重要人物。他的画作以其独特的风格和意境而著称。徐渭的画作注重形神兼备，他善于通过细腻的笔墨和精确的构图展现出山水的美丽和宁静。他的作品给人以一种平和静谧的艺术感受。
以上只是中国古代山水画名家中的几位代表人物，他们通过自己独特的艺术风格和技法在中国绘画史上留下了浓墨重彩的一笔。他们的作品影响了后世的画家，对于中国山水画的发展产生了深远的影响。通过对这些山水画名家的研究和欣赏，我们可以更加深入地了解和欣赏中国古代山水画的价值和魅力。
在中国古代绘画艺术中，山水画一直以其独特的风格和技法而受到人们的喜爱和追捧。中国山水画在艺术史上占据着重要的地位，而古代山水画名家更是这一艺术形式的代表人物。下面就让我们一起来了解一些知名的古代山水画名家。 ### 李思训 李思训是北宋时期的一位杰出画家，他的山水画作品被誉为艺术的瑰宝。李思训擅长以写意的风格来描绘山水之美，他运用自如的笔墨展现出山川河流的壮丽景观，给观者带来身临其境的感受。他的画作构图严谨，用笔洒脱，充满了动感和表现力。 ### 郭熙 郭熙是宋代的著名画家，他也是中国山水画史上的重要人物之一。郭熙的画作以其精湛的技艺和细腻的笔墨而著称。他深研过徽宗遗传学，掌握了徽宗祖辈的画派，其画风融合了南北两派的特点。他的作品注重色彩的运用和墨色的层次，通过淡墨重色的技法展示出山水的层次感和意境。 ### 黄公望 黄公望是元代著名的画家和文学家，他是中国山水画史上的重要人物之一。黄公望的山水画作品以其独特的艺术风格和意境而闻名于世。他注重画面的气韵生动和意境的表达，他以淡墨写意的技法为主，以独特的笔触勾勒出山水的形态和意蕴。他的作品给人以深深的艺术享受和思考。 ### 杨洪炉 杨洪炉是明代的著名山水画家，他以其大胆的构图和独特的风格而著称。他的山水画作品充满了创意和想象力，他善于运用笔墨来展现出山水的壮丽和宏伟。他的画作中常常出现高山峻岭、奇峰怪石等壮丽的景象，给人以震撼之感。 ### 徐渭 徐渭是明代的一位重要画家，他也是中国古代山水画领域的重要人物之一。他的作品以其独特的风格和意境而闻名。徐渭注重山水画中形神兼备，他的画作以细腻的笔墨和精确的构图展现出山水的美丽和宁静。他的作品给人一种平和静谧的艺术感受。 通过对以上几位古代山水画名家的介绍，我们能够感受到他们各自独特的艺术风格和深厚的绘画功底。他们的作品流传至今，对于中国山水画的发展产生了深远影响。欣赏和研究这些山水画名家的作品，不仅可以增加我们对中国古代绘画的了解，也能够让我们更加深入地感受和欣赏山水画所展示的世间美景和情感内涵。电视墙是现代家居设计中常见且备受关注的一个元素。它被赋予了更多的功能和美学价值，提升了家居空间的整体感觉。然而，在选择电视墙的设计风格时，许多人对于是否在电视墙上配上一幅山水画感到困惑。那么，电视墙是山水画好吗？本文将探讨这个问题，为您提供一些建议和观点。
在现代家居中，电视墙通常作为主要的焦点。很多人选择将电视墙设计得非常抢眼，以吸引家人和朋友的注意。而山水画则是一种传统的艺术形式，具有独特的审美价值和文化内涵。
将电视墙与山水画相结合，可以说是一种将传统与现代相结合的创新尝试。通过在电视墙上挂上一幅精美的山水画，可以为家居空间增添一份艺术的氛围，使整个空间更加和谐和温馨。
山水画作为中国传统艺术形式的代表，具有其独特的特点。它通常以绘制山水风景为主题，通过运用传统的绘画技巧和表现手法，展现出自然风光的美妙与壮观。
然而，电视墙作为一个现代家居的附属装饰，需要考虑的因素更为多样。首先，它需要满足电视的安装和使用需求，包括适当的高度和角度。其次，电视墙还需要融入整个空间的设计，与家具、墙纸、照明等元素相协调。因此，在考虑在电视墙上放置山水画时，需要注意以下几点：
要将电视墙和山水画进行完美的搭配，需要综合考虑空间的整体布局、家居风格和个人喜好。以下是一些搭配建议，供您参考：
在选择山水画的摆放位置时，可以尝试一些创意的布局。例如，将电视墙分割成若干小区域，将山水画与电视机放置在不同的区域，形成错落有致的分布。
此外，还可以将山水画与其他装饰品一起摆放在电视墙上，形成一个视觉层次丰富的墙面。通过创意的布局，可以使整个空间更加有趣和富有艺术感。
如果您的家居风格更偏向于传统或东方风格，那么在电视墙上配上一幅山水画是一个很好的选择。
在选择山水画时，可以考虑传统的中国山水画，或者一些现代艺术家创作的具有山水元素的作品。这样不仅可以强化整个空间的风格，还可以与电视墙形成良好的呼应，打造出一个独特的家居氛围。
如果您的家居风格偏向于现代或简约风格，那么在电视墙上配上一幅山水画可以起到对比互补的效果。
您可以选择一幅具有鲜明色彩和抽象风格的山水画，或者一些结合了现代元素的山水画作品。通过在现代的电视墙上增加传统的山水元素，可以创造出一种独特的视觉冲击，给人以美的享受。
电视墙是山水画好吗？回答这个问题没有绝对的答案。选择是否在电视墙上配上山水画取决于您对艺术和空间的偏好。
如果您喜欢传统艺术和富有文化内涵的空间，那么在电视墙上放置山水画是一个不错的选择。而如果您更喜欢现代风格和简约风格的空间，那么可以考虑通过其他方式来增添艺术元素。
无论您选择何种风格和搭配方法，都应该考虑空间的整体效果和个人的审美需求。希望本文对您选择电视墙与山水画搭配提供了一些帮助和启示。
北宋山水画倾于自然，侧重“真”和“实”，提倡山水画的写实风格。多使用绢，不仅勾勒细致、刻画严谨，而且用墨对画面进行层层渲染，展现出一份凝重恬静之美。它展现的是前所未有的细腻、丰富、写实的画风。
写意山水画即是用简练的笔法描绘大自然的山川、河流、风景、山石、树木、屋宇、桥梁。
写意山水画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。
写意重点是用高超的思想情感和感悟表达作者的内心世界，写出所达之意，由于中国的文化深渊，画意更深，写意中求书法于情感相融入，求点，面，线，骨法用，用书写手入画的笔墨美感。
山水画家文墨1967年出生于黑龙江富裕牧场七连，现为中国书画艺术研究院常务副院长，国家艺术美术师，他是齐白石老人第五代嫡传弟子。文墨先生不仅书法造诣深厚而且在中国书画领域造诣深厚。文墨先生传承白石老人画虾的精髓，而且又将其发扬光大，自称一派，渐成大器更是凤毛麟角。
王维是山水画的鼻祖，创造了水墨山水画派
王维（701年－761年，一说699年—761年），河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。
王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称 。书画特臻其妙，后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。” 存诗400余首，代表诗作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《画学秘诀》。
山水画，简称“山水画”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。
中国山水画的特征是有景有情，是作者把大自然的美景融入自己的感情通过艺术的手法表达出来的山水画艺术。
中国艺术在审美的主客观关系上过分地强调感官刺激和理性分析（概念），更强调主客观的和谐交融，审美要求和民族个性有关，审美方式较习惯于细细品读，潜移默化地体会个中情致。
画国画时用水墨或淡色涂抹画面以加强艺术效果。
“渲染”绘画使用的纸张称“宣纸”。生宣纸吸水性性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨留之艺术效果。写意山水多用它。
生宣作画追求的便是这种“多变”的墨趣，落笔即定，水墨渗沁迅速，非熟练者不易掌握，也正是这种神奇的多变性，吸引了自古至今无数的名人巨匠在追求墨韵、变化的方面付诸了不懈的探索，至今未间断。